John Porter

Jedna z najbardziej wyrazistych postaci polskiego rocka. Współtwórca pierwszego składu Maanam Elektryczny Prysznic, który współtworzył z Markiem Jackowskim i Korą Jackowską, a z którego później wyłonił się Maanam. W 1979 roku założył Porter Band, a w 1980 roku zespół wydał swoją pierwszą płytę Helicopters, która w tym roku obchodzi swoje 40. lecie i zaliczana jest do kultowych rozdziałów polskiego rocka. Współpracował z Maciejem Zembatym, działał również z powodzeniem jako solista. Największy komercyjny sukces przyniosła mu jednak współpraca z Anitą Lipnicką z którą nagrał m.in. płyty „Nieprzyzwoite piosenki” czy „Inside Story”. Ostatnią jego płytą jest „Philosophia” nagrana wspólnie z kontrabasistą Wojciechem Mazolewskim.

Lena Romul

Jedna z najciekawszych osobowości polskiej sceny jazzowej i alternatywnej. Produkuje, komponuje i jest autorką tekstów, doskonale śpiewa, gra na saksofonie, a także skrzypcach. Na koncie ma trzy solowe płyty, pełne subtelnych, nieoczywistych dźwięków. Często kooperuje artystycznie. Współpracowała już m.in z Pablopavo, Wojciechem Pilichowskim czy Majką Jeżowską. W 2009, jako pierwsza kobieta w historii, wygrała nagrodę główną podczas Międzynarodowego Konkursu „Jazz Juniors”. Jej ostatnie projekty to wokale na nominowanej do Fryderyka płycie "Janerka na basy i głosy" oraz udział autorski na płycie Pablopavo i Ludziki z Naprawdę Dużym Zespołem. Prowadzi kolektyw Slavic Jazz Underground.

Piotr Rogucki

Wokalista i aktor. Z powodzeniem realizujący również projekty solowe. Na koncie ma ponad 12 albumów wydanych z Comą oraz trzy solowe krążki. Jest zdobywcą wielu nagród na festiwalach piosenki artystycznej m. in; 2 nagroda na Festiwalu Piosenki Studenckiej w Krakowie 2002, Grand Prix Festiwalu Piosenki Aktorskiej Wrocław 2004, Grand Prix Festiwalu Spotkania Zamkowe w Olsztynie 2004 roku. Zdobywca Fryderyków za najlepszy album rockowy w latach 2004, 2006, 2009, 2011, Fryderyk za wokalistę roku 2011, laureat nagrody imienia Grzegorza Ciechowskiego. Był jurorem w trzech edycjach programu "Tylko muzyka. Must Be The Music" w telewizji Polsat. W 2017 – wspólnie z Tomaszem Organkiem i Moniką Brodką – Piotr Rogucki stanął na czele „Męskie Granie Orkiestra 2017”, a pierwszym ich wspólnym projektem był singiel promujący trasę „Męskie Granie” pt.: „Nieboskłon”. Utwór przez wiele tygodni okupował czołowe miejsca list przebojów w kraju. Piotr Rogucki to również aktor, absolwent krakowskiej szkoły teatralnej.

Paulina Przybysz

Przez wiele lat zasilała najróżniejsze projekty, żeby w końcu powiedzieć coś zdecydowanym głosem w solowym materiale. Po raz pierwszy wystąpiła pod swoim pełnym imieniem i nazwiskiem w 2017 roku, bo jak sama mówi: „miała coś konkretnego do powiedzenia”. Album pod nazwą „Chodź Tu” promowały single takie jak: „Dzielne Kobiety”, „Pirx” czy „Drewno”. Można śmiało powiedzieć, że jest to płyta z wyjątkową muzyką i mocnym przekazem. „Chodź Tu” zostało docenione przez branżę muzyczną zdobywając nagrodę Fryderyka w kategorii Najlepszy Album w kategorii Elektronika. Odważne produkcje Pauliny i producentów, których zaprosiła do współpracy skutkowały ciekawym materiałem. Artystka w swojej muzyce wciąż wraca trochę do dźwięków od których zaczynała swoją karierę, łącząc hip-hopowe bity z soulowym wokalem, w bardzo współczesnym brzmieniu. Ciężka elektronika, trapowe werble przeplatają się z organicznymi samplami, brzmieniem pianina, wiolonczeli czy dźwięków natury. Muzyka ta w połączeniu ze specyficzną poetyką tworzy ciekawą opowieść o relacjach, miłości, polityce, wolności, erotyce czy rynku muzycznym. O „Chodź tu” można wiele powiedzieć ale najlepiej opisuje go sama Paulina, która o płycie mówi, że jest przede wszystkim „szczera i trochę bezwstydna”. 20 lutego 2020 roku ukazał się kolejny solowy album artystki zatytułowany "Odwilż".

Łukasz Lach

Jest również autorem muzyki filmowej. Z L.Stadt nagrał cztery świetnie przyjęte płyty. Po płycie „You Gotta Move” - będącej swoistym hołdem dla amerykańskiego południa (gdzie L.Stadt nagrywał i wielokrotnie koncertował) ukazała się ostatnia płyta zespołu „L.Story”. To płyta inna, którą Lach napisał wspólnie z poetą Konradem Dworakowskim - pierwszy polskojęzyczny materiał w historii zespołu. L.Story promował utwór „Oczy Kamienic”. Swoją przygodę z muzyką rozpoczął w wieku 12 lat jako frontman bluesowego zespołu Puzzle oraz muzyk L.O.27 (2 złote płyty). Współtwórca eksperymentalnych, post-rockowych projektów Radiev, Chwasty i Almost Dead Celebrities. Jest również autorem muzyki filmowej, a jako instrumentalista i wokalista koncertował lub nagrywał m.in. z Kasią Lins, Robertem Gawlińskim, T.Love, Melą Koteluk, Renatą Przemyk, Kielichem, Soniamiki czy Heart & Soul.

Sławek Uniatowski

Wokalista, kompozytor, autor tekstów i multiinstrumentalista. Miał 5 lat, gdy rozpoczął samodzielną naukę gry na instrumentach klawiszowych. Szybko zainteresował się jazzem, co z kolei zapoczątkowało jego karierę wokalną. Jako nastolatek zaczął komponować i pisać teksty piosenek. Wiosną 2005 roku wziął udział w czwartym sezonie talent show „Idol” w telewizji Polsat. Dotarł do finału, a ostatecznie zajął drugie miejsce. Od tamtej pory angażował się w wiele projektów, m.in. wystąpił w duecie z Marylą Rodowicz w piosence „Będzie to co musi być” czy wziął udział w projekcie „Poland Why Not”. Premiera debiutanckiej autorskiej płyty Sławka Uniatowskiego odbyła się 20 kwietnia 2018 roku. Uniatowski „Metamorphosis” to zbiór 13 kompozycji Sławka Uniatowskiego, do których teksty napisał sam artysta oraz zaproszeni do współpracy: Tomasz Organek, Janusz Onufrowicz oraz Michał Zabłocki. Artystę dobrze znają również bywalcy koncertów Music Company. Wiosną 2019 roku wziął udział w wyprzedanej trasie „Niemen inaczej”, z powodzeniem interpretując piosenki Czesława Niemena.

Krystyna Prońko

Legenda polskiej sceny muzycznej. Amatorską pracę artystyczną rozpoczęła od rodzinnego zespołu „Refleks” w którym grali jej bracia Piotr na saksofonie i Wojtek na gitarze basowej i skrzyknięci, muzykujący koledzy, w Gorzowie Wlkp. Z tym zespołem była nagradzana na Festiwalu Awangardy Bitowej w Kaliszu w 1968 i 1969 roku. W latach 70 XX wieku śpiewała w chórkach m.in . Czesława Niemena, Skaldów i Czerwonych Gitar głównie na trasach zagranicznych do byłego Związku Radzieckiego. Jako solistka debiutowała współpracując z Januszem Komanem i jego Komen Band, a następnie orkiestrami Big Band Guntera Golasha, Orkiestrą Studia Jazzowego Polskiego Radia oraz Orkiestrą Big Band Gustawa Broma. Jest wielokrotna laureatką Festiwalu Opolskiego. Brała udział jako gość w Festiwalu w Sopocie, w Festiwalu Jazz Jamboree , a także w wielu festiwalach i koncertowych trasach zagranicznych w tym w USA, byłym NRD, byłej Czechosłowacji , byłego ZSSR, Szwecji. W swym dorobku ma niezaprzeczalne polskie hity - „Deszcz w Cisnej”, „Niech moje serce kołysze ciebie do snu”, „Jesteś lekiem na całe zło”, „Małe tęsknoty”, „Złość”, „Poranne łzy” ,„Psalm stojących w kolejce” czy „Papierowe ptaki”. Jej dyskografia obejmuje zarówno LP, CD jak i DVD w tym trzy złote płyty długogrające. Na pytanie „jak by określiła tę muzykę, którą wykonuje”- odpowiada…”ani to pop, ani rock, ani to jazz, ani piosenka literacka. Moje śpiewanie i piosenki to po prostu współczesna muzyka rozrywkowa".

Martyna Zając

Patrycja Malinowska

Andrzej Rajski

Michał Marecki

Bartłomiej Kapłoński

Maciej Gładysz

Leszek Biolik

Muzyk, kompozytor, aranżer i producent muzyczny. Basista legendarnej Republiki. Ma na swoim koncie współpracę w wieloma polskimi muzyka i wokalistami m.in. Grzegorzem Ciechowskim,Robertem Gawlińskim, Stanisławem Sojką, Januszem Radkiem, Moniką Brodką. Komponuje muzykę do spektakli teatralnych, telewizji i reklam, aranżuje i produkuje płyty. W 2018 roku objął kierownictwo muzyczne nad trasą koncertową "Cohen o Kobiety", zakończoną frekwencyjnym i artystycznym sukcesem.